Symboliek en betekenissen van Egyptische kunst
Egyptische kunst roept beelden op van majestueuze dingen zoals de farao's, piramides en de almachtige sfinx. Het Noord-Afrikaanse land staat bekend om zijn oude bezienswaardigheden en rijke historische achtergrond. Het land lonkt echt toeristen om te bezoeken. We genieten van de mooie uitzichten met de authentieke Egyptische kunst die het te bieden heeft. Van de structureel ontworpen architectuur, cryptische sculpturen, boeiende schilderijen en betoverende muziek. Egypte heeft verschillende kunstvormen om te laten zien. Kunst in het oude Egypte werd aanzienlijk opgenomen in de architectuur met de beroemde kunstvormen. Het wordt gepresenteerd in de vorm van beeldhouwwerken en schilderijen met de sporen van oude kunst gevonden in verschillende monumenten en graven. Bovendien heeft hun kunst de tand des tijds doorstaan.
Egyptische kunst heeft door de eeuwen heen opmerkelijke veranderingen en transformaties ondergaan.
De geschiedenis zegt dat de Egyptenaren eindeloos naar kennis hebben gezocht. Het weerspiegelde bijna elk aspect van hun cultuur en juist in hun presentatie van kunst. Tijdens deze periode van verlichting was het gebruik van bakstenen voldoende in gebruik door ambachtslieden. het leggen aanspraak maken op architectuur zoals we het kennen. Beschilderd aardewerk en sculpturen gemaakt van kalksteen ontstonden in deze tijd ook. Tegen die tijd kenden de Egyptenaren altijd waarde toe aan hun goden. Bovendien waren de meeste sculpturen en beeldjes die in deze periode werden gemaakt, van de Egyptische goden. Ook werden dieren geschilderd op aardewerk en architectonische muren. De kunst was gestructureerd om symboliek vast te houden. Dit is een belangrijk kenmerk van de meeste Egyptische artefacten. Kleur was de belangrijkste afgeleide van symboliek in de kunstvormen. De kleur rood had gevolgen voor jeugdigheid en kracht. Ook de gele kleur was een symbool van zwakte en kwetsbaarheid.
De Egyptische architectuur is zorgvuldig uitgedacht en met precisie ontworpen.
Door de eeuwen heen moeten deze kunsten een cruciale rol hebben gespeeld. Het versterkt de bouwwerken, aangezien velen er na honderden jaren nog steeds staan. De architectuur speelde een canvas kunstuitingen met verschillende muren, hiëroglifische gravures en picturale voorstellingen. De komst van papier gemaakt van papyrusriet zorgde voor de opkomst van documentatie en registratie van Egyptische kunst. Ook heeft hun kunst moderne alfabetten voortgebracht.
Aardewerkartikelen zijn positief gegraveerd met afbeeldingen van dieren en afbeeldingen van populaire Egyptische goden. Dus de sculpturen zijn door de eeuwen heen getransformeerd in een uitdrukking van de gelijkenis van farao's en andere koninklijke heersers uit die tijd. Hiërogliefen hebben zich aanzienlijk ontwikkeld en worden gezien als de eerste pogingen om te schrijven. Dus hun vertegenwoordigingen groeide in aantal tot een bekend cijfer van zevenhonderd symbolen. De schilderijen van de graven symboliseerden het wegbrengen van de overleden ziel naar het hiernamaals en voor beschermingsdoeleinden.
Bewegende kunst uit de Egyptische kunstcultuur
De 'bewegende kunst'-vorm die bekend staat als Amarna was de laatst bekende Egyptische kunstvorm, namelijk kunst beweging weergeven. De representatie van mensen door deze kunstvorm was absurd, waarbij mannen vrouwelijke gelijkenissen kregen. De oude Egyptische kunstvormen hadden echter de overhand op deze vorm en zijn te vinden in de huidige overgebleven structuren.